藤本真由オフィシャルブログ

　退団者たちがその芸で宝塚大劇場に確かな足跡を残していく様を、画面越しに観ていた。
『Cool Beast!!』は作・演出の藤井大介の新展開を感じさせる大人なムードのクールなショー。家で一人観ているのをいいことに、オープニングや中詰で一緒に踊り――もう何年も前のことだけれども、宝塚大劇場で立ち見した際、周りに迷惑にならない範囲で舞台に合わせて一緒に揺れていた思い出が心の中に甦り。そして、これは劇場では絶対にしないことだけれども、ラインダンスの足上げにも参加し――観劇の際、ラインダンスに合わせて手拍子するのは、心の中で足上げに参加する気持ちだったんだな…と。
　サヨナラショーでの、瀬戸かずや率いる黒燕尾服のダンスで発揮された、花組男役陣の粋。「ス・ワンダフル」での、柚香光＆華優希の息の合ったデュエットダンス。
　瀬戸かずやの、「どうかこの先、宝塚の生徒が二度とこのような景色（無観客の劇場）を見ることのない、そんな世界になることを強く願っております」との退団挨拶で嗚咽しそうだったけれども、今日の場合、そのまま一人で泣き出すとどうにかなってしまいそうだったので、こらえた。劇場空間で泣いたり笑ったり、思いきり心を動かすことができるのも、周りに人がいるからなのかもしれず。
　東京でお待ちしてます！！！

　退団者の気迫！

　花組宝塚大劇場公演『アウグストゥス−尊厳ある者−』『Cool Beast!!』千秋楽無観客ライブ配信観ます。

　先日無観客ライブ配信された『Hotel Svizra House ホテル スヴィッツラ ハウス』に続き、本日無観客収録映像がディレイ配信された宝塚バウホール公演『夢千鳥』も充実の作品。これが宝塚バウホールデビュー作となる作・演出の栗田優香が、竹久夢二をメイン・テーマに、芸術に生きる人間たちの業と真っ向から向き合い、主演の和希そらをはじめとするキャストから良質の演技を引き出して、見応え十分。

　「エリザベート TAKARAZUKA25周年 スペシャル・ガラ・コンサート」アニヴァーサリースペシャルバージョン千秋楽無観客ライブ配信に引き続き、夫と熱演堪能中〜。

　役替わりのうちB日程を観劇（13時半、東京宝塚劇場）。
　泥の中に咲く蓮の花の如く、星組トップ娘役舞空瞳が演じるジュリエットが奇跡のように美しい舞台である。ストレートプレイにバレエ、映画等、これまでさまざまな『ロミオとジュリエット』を観てきたが、その中でも特筆すべきジュリエットの演技である。恋に恋し、運命の恋に落ちてときめき、恋が故に秘密を抱えて大人となり、そして、愛のために仮死状態となることも厭わず、愛に殉じる。己が生に与えられた愛を全うせんため、敢然と闘い続ける、雄々しくも可憐なヒロイン――舞空ジュリエットのようにロミオに恋したいと願い、舞空ジュリエットにロミオとして恋したいと願い、その二つの願いの間で心がきらきら揺れる。フィナーレのデュエットダンスでは一転、生き様の凄みすら感じさせるシャープで大人っぽい舞を披露。昨年度の宝塚歌劇あひる新人賞受賞から、今年度のインスピレーション大賞に一気に殴り込みをかける舞台である。乳母へのツッコミやところどころの仕草など、どこかファンキーなおもしろさも感じさせて、コメディも行けそうなところが頼もしい。
　Ｂ日程は、芝居のできる愛月ひかるが、劇中一言も言葉を発さないで踊る「死」の役というのが何とももったいない。そして、舞台全体、熱が足りない。モンタギュー家とキャピュレット家、理由もわからず憎しみの感情を抱えてヴェローナの街に生きる他ない若者たちの若さと愚かさとエネルギーが爆発して起こる悲劇である。もっと行ける！　憎しみが強ければ強いほど、その中から生まれた愛と悲しみが輝く。
　何百年も前から上演されてきた作品でもあるし、私が作品にふれたその時々に書き記したこともある。でも、例えば、私が何か過去に書いた通りに演じる姿を観たとしても、「読んでくれたんだな。ありがとう」とは思うかもしれないけれども、過去は過去である。私が観たいのは、その作品、その役柄、その音楽を、今、演者がどうとらえ、感じ、考えているか、その発露としての演技であり、表現である。そのきらめきにふれた瞬間、私の中でまた新しい何かが生まれ、――そして、こうして文章となる。舞空ジュリエットが素晴らしいのは、過去の上演なりを研究した上での、「私自身は、ジュリエットの恋する心をこのように表現したい」との思いが、歌に、芝居に、踊りにあふれているからである。2017年、入団２年目で花組公演『ハンナのお花屋さん』のハンナ役を演じたときには心もとない演技だったから、この４年間で舞台人としてかくも逞しい成長を遂げたのだと、私はそのことがうれしいのである。
　今日の綺城ひか理演じるベンヴォーリオの「どうやって伝えよう」は、何かを伝えようという気持ちにあふれる歌唱だった。『ロミオとジュリエット』は、2011年3月11日、東日本大震災の瞬間に、東京宝塚劇場で雪組が上演していた作品である。――私は今でも、大震災から一週間後ほど経った日、ベンヴォーリオ役の未涼亜希が、地震や津波の鮮明なヴィジョンと共に心の揺れを見せながら、――それでも、自分は舞台人として舞台に立って何かを表現し続けることを選択したのだという決意をもって、「どうやって伝えよう」を歌いきったことを思い出す。そしてフィナーレ、余震がまだまだ続く中、大階段を降りるタカラジェンヌたちを、客席一丸となっての手拍子で励まし続けたことを思い出す。そうして、あの困難の時期を、舞台と客席が一緒になって乗り越えたことを思い出す――今、世界中がこのような状況だからこそ、とりわけ強く思い出すのかもしれない。
　ロレンス神父がロミオに宛てて書いた手紙がなぜ届かなかったか。それは、手紙を託した相手が、感染症が出た家にいたと疑われ、足止めされたからである――シェイクスピアの時代の人々も感染症に苦しめられ、劇場は封鎖された。そのことを考えると、今日上演する意義について深く考えさせられる作品である。悩んだら、このミュージカルの原作であるシェイクスピアの戯曲に戻りましょう。それもまた、自身の運命に勝った劇作家がこの世に遺した人類の共有財産なのだから。

　何度観ても実に味わい深い作品！

　雪組東京宝塚劇場公演千秋楽『f f f−フォルティッシッシモ−〜歓喜に歌え！〜』ライブ配信観ます！

　雪組トップスター望海風斗の退団公演『f f f−フォルティッシッシモ−〜歓喜に歌え！〜』の主題歌のタイトルは、「ハイリゲンシュタットの遺書」（作詞：上田久美子、作曲：甲斐正人）である。――退団公演の主題歌が「ハイリゲンシュタットの遺書」。思わず何度もかみしめる。ベートーヴェンその人が書いたその文章を読む――絶望した彼をこの世に引き止めるのは、ただ芸術への思いである。そして、望海扮するベートーヴェンの絶唱を心に思い起こす。
「♪たとえ命／たとえ魂／この体が朽ち果てても」
　魂の叫び。
　――ベートーヴェンが望海風斗に降りてきたかのようだった。ベートーヴェンが取り憑かれたかのように作曲する様と、望海風斗が取り憑かれたかのようにベートーヴェンを演じる様が、相似形を成す。音楽への愛が、二つの魂をつないでいる。
　文句なしの傑作で、決定的な当たり役を出して、退団していく。歓喜！
　『シルクロード〜盗賊と宝石〜』は、『BLUE・MOON・BLUE−月明かりの赤い花−』の流れにある作品である。ターバンも中国服も実によく似合い、エキゾティックな世界の中に生きる男役・望海風斗を最後に観ることができた。
　望海風斗は芸の人である。真面目な優等生のイメージが強かったけれども、次第にその人となりが舞台でもどんどん出てくるようになった。彼女の有名なエピソードの一つとして、ファン時代、憧れの天海祐希に語りかけるように日記を書いていたという話がある。トップお披露目作品『SUPER VOYAGER!−希望の海へ−』にも取り入れられたこのエピソードが物語るのは、彼女のどこかとぼけたおもしろさである。ベートーヴェン役で“謎の女”と見せたおかしなやりとりにも、そんな個性が表れていた。トップ時代の作品で、『20世紀号に乗って』『NOW! ZOOM ME!!』がとりわけ心に強く残っているのも、同じ理由による。
　そして彼女はフィギュアスケート好きとしても知られている。浅田真央とテレビ番組で対談したこともあるし、雑誌「宝塚ＧＲＡＰＨ」に羽生結弦の「SEIMEI」ポーズで登場していたこともあった。――だから、フィギュアスケートを観て、書くとき、いつも望海風斗のことが念頭にあった。芸の人である彼女に恥じることのないような文章を書きたいと思った。2019年の「ＮＨＫ杯」を真駒内に観に行ったときも、ホテルの部屋に戻って、かつて彼女が天海祐希に語りかけて日記を書いたように、「望海さん、どう思う？」と、心の中で語りかけながら書いていた。そして、かの地で知った。――どう考えても貴方の方が大変でしょうという局面で、人のことをとっさに気遣える、そんな強さと優しさが、望海風斗と羽生結弦の共通点なのだと――そして最近、片岡仁左衛門もまたそのような人であることを知ったけれども。
　男役・望海風斗が宝塚の舞台で観られなくなるのはさみしい。でも、今後、女優として、ミュージカルの舞台を中心に幅広い活躍を見せていく人だと確信しているから。芸を着実に積み重ねて男役トップスターに昇りつめた人なので、女優に転身しても、また着実に芸を積み重ねて開花していくと思うから。トップスターの先輩、柚希礼音もアイスショーに出演している。望海風斗の出演も望む。望海風斗のあの歌声で、スケーターたちが滑る。望海風斗も滑る。観たい！
　今、こうして書いていて、…彼女の存在に支えられていた自分に改めて気づいて、ここで道が分かれるとは絶対に思いたくなくて、歯を食いしばって明るい未来を思い描いている私がいる。

　あっぱれな退団である。宝塚を愛して、宝塚でやりきって、そして、自分が舞台人として今後歩んでゆく上で何が必要かもわかった上で、雪組トップ娘役真彩希帆は新たな世界へと旅立っていく。これぞ“卒業”である。
　『f f f−フォルティッシッシモ−〜歓喜に歌え！〜』で演じた“謎の女”は、宝塚の代表作の一つである『エリザベート』のトートをも思わせるキャラクターである。常にベートーヴェンとも、すべての人間とも共にあり、これを見守る。ベートーヴェンが“謎の女”を抱きしめ一つになる瞬間は、『エリザベート』のラストでエリザベートが“トート＝死”を受け入れ一つになる瞬間とも重なる――その意味で、『f f f−フォルティッシッシモ−』は興味深い『エリザベート』論たりえてもいる。そうしてトートを彷彿とさせるキャラクターを、真彩は娘役ながら演じる。聖から俗へと自由に行き交う歌声を響かせて。彼女が正体を明かすくだりでは、フランク・ヴェーデキントやベルトルト・ブレヒト作品のヒロインが遠く揺れているような思いがした――。『シルクロード〜盗賊と宝石〜』の＜大世界（ダスカ）＞の場面でも、歌姫の役どころで聴かせるラップが実に魅力的。
　娘役の地平を持てる力で可能な限り押し広げて、そして、女優との境界線に立って、揺れつつ、でも、宝塚にいる限りは、トップ娘役である限りは、娘役として己に課した矜持をあくまで守らんとするその姿を、――見事だと思った。
　まだまだ行ける。もっともっと行ける。貴女はこれからその道を探しに行く。広い世界に探しに行く。その上では、自らの内に封印したものをーー娘役の矜持を守るために封印したものを――解き放っていい。その封印の様が最後まで実にあっぱれだったからこそ、そう強く思う。
　宝塚の娘役は、女性の中の美の要素を抽出して体現する。でも、現実の女は常に美しくなんかない。そんな女たちを演じて魅力を発揮する女優にもなれる人だと思うから。
　――あのとき、確かに最初はめちゃめちゃムッとしましたが（笑）。でも、あの貴女の仕草、表情、今振り返ってみると、とってもキュートだった！
　芸の火の玉娘、ＧＯ！！！
　恋に身を焦がす女を演じる日を楽しみにしている。